“It’s hard to know how people are gonna react“, sagt Chris über sein neues Album „Almost Daylight“. Insgesamt ist es sein neuntes Album und seine erste Neuaufnahme nach über sieben Jahren.
“I’ve written songs about a lot of different things going all the way back to my first record, and some folks still think ‘somebody kills somebody’ is all I write about. Maybe that’s why I was bound and determined to get these particular songs on this album. If people like them, then we’ll be fine. But I wasn’t gonna do it any other way.”
In den letzten 20 Jahren hat Chris Knight immer auf seine ganz eigene Art und Weise Musik gemacht. Acht bereits gefeierte Alben, tausende von Live Shows und Generationen von begeisterten Fans. Er wurde als „der Letzte einer aussterbenden Rasse…ein schweigsamer Einzelgänger mit Akustikgitarre und Hochschulabschluss“ (The New York Time)“ betitelt und als „ein Geschichtenerzähler mit dem Besten von Mellencamp und Springsteen “USA Today“gefeiert . Seinen Ruf als angesehener Singer/Songwriter hat er sich hart erarbeitet. Mit „Almost Daylight“ meldet er sich jetzt kraftvoll zurück. Ein Album das sowohl hart als auch zärtlich ist und ebenso nackt wie offenherzig.
“I do think there’s a cohesiveness to this album”, erklärt Knight “The title is key, I suppose. Through all these songs, you could find a theme about seeking shelter.”
Produziert, gemischt und gemastert von Grammy-Gewinner Ray Kennedy – bekannt für seine über 30-jährige kreative Partnerschaft mit Steve Earle sowie für die Produktion der Vorgänger Alben von Chris wie Enough Rope (2006), Trailer II (2009) und Little Victories (2012) – klingt „Almost Daylight“ wie keine andere Knight-Platte. Glühende Gitarren des Georgia Satellites-Gründers und zweimaligen Knight-Albumproduzenten Dan Baird, reichem Background-Gesang von Chris Clark, Siobhan Kennedy und Lee Ann Womack und tieferer Instrumentierung als je zuvor.
“Chris had been playing some of these songs on the road and started developing ideas before we got to the studio”, sagt Kennedy. “He and I talked about keeping the Appalachian factor with banjo, fiddle, harmonica and mandolin where it felt right. It was significant that Dan was involved, as he’s the man who can play guitar with the right feeling for Chris. The background vocals really brought the fire, and this lead to ideas for piano, Hammond B-3, accordion and Wurlitzer electric piano. Everything evolved from the performance of each song and I let the songs dictate what they needed in order to evolve into an album.”
In den letzten 20 Jahren hat Chris Knight immer auf seine ganz eigene Art und Weise Musik gemacht. Acht bereits gefeierte Alben, tausende von Live Shows und Generationen von begeisterten Fans. Er wurde als „der Letzte einer aussterbenden Rasse…ein schweigsamer Einzelgänger mit Akustikgitarre und Hochschulabschluss“ (The New York Time)“ betitelt und als „ein Geschichtenerzähler mit dem Besten von Mellencamp und Springsteen “USA Today“gefeiert . Seinen Ruf als angesehener Singer/Songwriter hat er sich hart erarbeitet. Mit „Almost Daylight“ meldet er sich jetzt kraftvoll zurück. Ein Album das sowohl hart als auch zärtlich ist und ebenso nackt wie offenherzig.
“I do think there’s a cohesiveness to this album”, erklärt Knight “The title is key, I suppose. Through all these songs, you could find a theme about seeking shelter.”
Produziert, gemischt und gemastert von Grammy-Gewinner Ray Kennedy – bekannt für seine über 30-jährige kreative Partnerschaft mit Steve Earle sowie für die Produktion der Vorgänger Alben von Chris wie Enough Rope (2006), Trailer II (2009) und Little Victories (2012) – klingt „Almost Daylight“ wie keine andere Knight-Platte. Glühende Gitarren des Georgia Satellites-Gründers und zweimaligen Knight-Albumproduzenten Dan Baird, reichem Background-Gesang von Chris Clark, Siobhan Kennedy und Lee Ann Womack und tieferer Instrumentierung als je zuvor.
“Chris had been playing some of these songs on the road and started developing ideas before we got to the studio”, sagt Kennedy. “He and I talked about keeping the Appalachian factor with banjo, fiddle, harmonica and mandolin where it felt right. It was significant that Dan was involved, as he’s the man who can play guitar with the right feeling for Chris. The background vocals really brought the fire, and this lead to ideas for piano, Hammond B-3, accordion and Wurlitzer electric piano. Everything evolved from the performance of each song and I let the songs dictate what they needed in order to evolve into an album.”
